Rangda est une reine démon de la mythologie Balinaise qui se nourrit de bébés et commande à des légions de sorcières dans une lutte perpétuelle contre le bien.

C’est aussi le nom choisi par trois géants pour illustrer leur réunion. Rangda c’est Richard Bishop (guitare) + Ben Chasny (guitare) + Chris Corsano(batterie) = un nouveau supergroupe.

Le 8 juin, ils passent à Gerland pour leur première tournée et on aussi impatients que des gosses à qui on promet depuis des mois une surprise sans avoir précisé si elle allait être bonne ou mauvaise (tentative d’humilité pour casser le discours proactif des snobs convaincus que nous sommes, même si on SAIT que ça va être trop bien)

Leur premier album False Flagpeut nous donner un avant-goût de l’explosion technique que sera leur live : un condensé de leurs travaux, alternant déflagrations de frénésie rythmique et lentes translations contemplatives.

Un exemple :Rangda - Fist family

Chris Corsano

Chris Corsano c’est avant tout un batteur qui peut faire ça :

C’est aussi un batteur qui à joué avecThurston Moore,Paul Flaherty, Flower, Don Dietrich, Kim Gordon, Jim O'rourke, Bjork (on a longtemps hésité, soit on fait semblant de pas voir cette collaboration, soit on l’affronte de face)…

Corsano sait tout faire avec sa batterie, il remonte jusqu’aux racines sacrées du rythme, qu’il découpe et retricote dans une cascade de beats imprévisibles. On est presque sûrs qu’on pourrait alimenter en électricité tout gerland si on branchait des capteurs sur ses bras lorsqu’il joue.

mp3 : Chris Corsano - Are you going to keep alive the spirit of cricket

Ben Chasny

Chasny est depuis plus de 10 ans derrière le projet de pyschfolkweirdimproSix Organs Of Admittance. L'ancienneté de son projet est un détail important, car lui au moins n’est pas issu du revival folk pysché de ces dernières années, Chasny c’est un vrai, un pur. Il joue aussi dans le groupeComets On Fireet a collaboré avec Current 93, Bonnie Prince Billy, Magic Markers...

Six Organs Of Admittance – Coming To Get You

Sir Richard Bishop

L’autoproclamé chevalier Bishop est un des membres fondateur du mythique trioSun City Girls, ainsi que du label Sublime Frequencies. De 79 à 2007, ils inondèrent le monde de productions hybrides, fruits métisses et ésotériques entre free jazz, rock, n’importe quoi et sciences occultes. En solo, Bishop continue d’explorer ses horizons, avec une plus nette préférence pour l’orient et son romantisme épicé. Il joue très bien de la guitare quand même.

Sir Richard Bishop - Abydos

Le même soir, une équipe de superstars plus ou moins locales (Franck Gaffer, Ulrike Meinhof, Jah Dupont, Tibo Panpanpan (encore lui), et les stéphanois du Club des gens spéciaux) essaiera de rivaliser avec cet all stars band,avant de peut être tous fusionner dans une ultime orgie musicale, acmé turgescente d’une saison presque finie (même si y a d’autres trucs incroyables qui arrivent cet été, mais chut).

DEERHOOF(Oakland / San Francisco / Tokyo)

Dans un monde opaque où le bouleversement perpétuel de tous les aspects de l'existence semble être devenu l'unique phénomène stable, l'être humain persiste à éprouver la nécéssité intérieure d'établir des points d'ancrage solides, afin de structurer une identité marquée par l'incertitude et la confusion.

Avec l'amitié, les Benson 100 S et la sauce barbecue, Deerhoof fait partie de ces piliers conceptuels permettant à l'Homme de tenir bon face à l'épouvantable instabilité de ce qu'il va bien devoir se résigner à appeler sa vie.

Deerhoof, c'estdeux ou trois championsdiy fans de chuck berry et de john cage, assistés d' une héroïne de manga abordant des sujets aussi candides que le basket, les pandas chinois ou les vertiges de l'amour.

Ensemble, ils offrent au monde une pop universelle, dansante et chaotique.Leur musique s'avère difficilement lassante, à cause des rythmes désarticulés et des mélodies souples mais tonitruantes qui la caractérisent: une atmosphère tantôt martiale et funky, tantôt décontractée et méditative.

Un considérable ramassis de feignants a pris pour habitude de comparer Deerhoof à Blonde Redhead, tout ça parce que les deux chanteuses ont une voix de sucre d'orge et la peau jaune. Mais c'est n'importe quoi : Deerhoof est environ 1211 fois plus important, inventif et grâcieux.

Ecoute :

Deerhoof - Spitit Ditties Of No Tone

Deerhoof - Holy Night Fever

Deerhoof - Dummy Discards a Heart

ou

Deerhoof - Spiral Golden Town

Deerhoof - Come see the Duck

Tu vois.

Et là ils viennent de sortir leur neuvième disque, Offend maggie.

Ce qui ne change pas

- Greg Saunier (fondateur-batteur-sosie de jim carrey) promène toujours son génie démentiel dans le rythme/entre le rythme/en dehors du rythme/partout dans les microns du temps.

- Leurs nouveaux méga tubes demeurent capables de faire vaciller nos corps de joie, même dans les cirsconstances les plus douloureuses (c'est la saint-valentin, ta copine vient de te quitter pour un fan de Foals,tu es tout seul dans une chambre d'hotel 1ère classe mal éclairée).

Ce qui change

Une Vision :John Dieterich (seul élément du groupe susceptible d'apparaître dans les rêveries érotiques d'une jeune fille) est tombé sur une vidéo d'ali farka touré un soir en errant sur le câble. Alors il a bien réfléchi, attrapé une guitare acoustique et établi qu'infiltrer des petits bouts de blues malien dans ses parties de guitare était quand même super nécessaire.

Une Bonne Suprise : Satomi la demi-gnome fragile en a marre d'être la fofolle kawai qui ne sert pas à grand chose. Elle se maturifie, nous livre toute la complexité rugueuse de son moi, son chant explore enfin d'autres émotions que "je suis une beauxardeuse joviale au pays des arcs en ciel, yopi yopi". Elle arrive même à jouer des lignes de basse décentes.

Un remaniement de personnel bienvenu : ils sont à nouveau 4 ! Après un épisode à 3 (Jim Coen étant parti s'autonomiser dans les très bons Curtains), voilà Ed Rodriguez, guitariste de Gorge Trio et de Colossamite. Est ce que ça change fondamentalement quelque chose ? Dieterich nous répond par gtalk : "we are more relaxed to try different things".
Il dit la Vérité. Jamais ils n'ont été aussi sereins, souples et désinvoltes.

Ainsi donc, Deerhoof, Lyon, 10 décembre. Leur passage à Grrrnd tombera à point nommé pour faire advenir la féérie de noël.

Un clip :

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+

CLARA CLARA(élégance et vigueur)

Les petits nous offriront leur tout nouveau set.

http://www.myspace.com/claraclaraband

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Parenthetical Girls (pop précieuse)

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James Blackshaw - un guitariste paisible, en quête de la formule qui réunirait Jim o' Rourke, Philip Glass et un générique d'émission littéraire sur france 2.

James Blackshaw - infinite circle

organisé par ostrobotnie - 7 euros - 20 h 30

Russian Circles, on a d'abord surtout écouté parce qu'il y avait Brian Cook de feu BOTCH dedans, et on les a du coup bien vite mis de côté parce que par rapport à BOTCH ça valait pas grand chose. Du coup les albums du groupe n'ont probablement pas reçu toute l'attention nécessaire. Mais on a fini par les voir en vrai il y a 2 ans lors de la tournée avec These arms are snakes qui comptait aussi Brian Cook en son sein et qui a par ailleurs su s'arrêter juste à temps après un dernier album (Tail swallower and dove) mi-figue mi-raisin. On avait surtout fait ce concert pour These arms are snakes, parce que Station le deuxième album de Russian Circles est d'une mièvrerie qui m'a ôté toute envie de le réécouter depuis, et pour autant, il a bien fallu se rendre à l'évidence : Mr Cook ne joue pas dans des groupes de merde, surtout sur scène, et il envoie du steak de cheval (note de gz : le Bureau du Bon Goût Interne décline toute responsabilité vis à vis de cette expression).

Alors on est d'autant plus impatients de les revoir que leur nouvel album, Geneva, revient à leurs premières amours avec ce mélange de post rock ambiancé et de riffs bien tendus et dissonants/écrasants, le tout avec une batterie super groovy. Y a des moments comme par exemple "Geneva" et "Malko" où ils frôlent le très très bon.

Russian circles - Malko

Russian circles - Geneva

Kiruna feront leur premier concert à la maison avec leur nouveau guitariste, qui selon leur propres dires leur a apporté un peu plus de lourdeur. On espère qu'on aura droit à des nouveaux morceaux et que ça va bien envoyer du pâté(note de gz : mon dieu). Sauf imprévu ou défaite de ManU le même soir face au Milan AC, on devrait être servis.

Gunfire in a juke joint - Avec un nom comme ça on aurait presque pu s'attendre à de la country cradingue aromatisée au bourbon, mais il n'en est rien. Gunfire est un groupe de post rock pour qui la seule raison valable de vous tremper dans le goudron et les plumes serait de vous emporter avec eux dans leurs longues ascensions vers des infinis cosmiques intersidéraux, tels des Icare des temps modernes.

20 h 30 - 7 euros

Trois superhéros de la musique Japonaise (Yoshida Tatsuya / Tsuyama Atsushi /Makoto Kawabata) = 7 groupes

Acid Mothers Temple SWR (Kawabata/Tsuyama/Yoshida)

Acid Mothers Temple est rapidement devenu le plus acclamé des groupes psychédeliques actuels. AMT SWR, sa version trio, est une formation explosive qui remet à sa place les wannabe de la scène psyché.

{youtube width="480" height="385"}RPNDGI67_ts{/youtube}

Zubi Zuva X (Yoshida/Tsuyama/Kawabata)

Un excentrique ensemble de polyrhytmie a cappella. Les genres survolés par le trio vont du chant grégorien à la musique ethnique, en passant par le Doo-Wop et les hurlements du hardcore, le tout en usant abondamment de rythmes irréguliers; un moyen idéal d'oublier tous les préjugés liés à la musique a cappella.

Akaten (Tsuyama/Yoshida)

Ce groupe utilise des objets du quotidien (ciseaux, brosse à dent, fermeture éclair, caméra et bouteille en plastique servant de percussions...) comme base musicale. Le principe directeur est de pratiquer de la musique à moindre coût, tout en gardant une puissance sonore maximale.

{youtube width="480" height="385"}uWzcTsrNyKw{/youtube}

Ruins Alone (Yoshida solo)

Ruins est assurément un pionnier dans le domaine des duos basse/batterie. Auteurs de morceaux compliqués et mystérieux, ils chantent dans une langue de leur invention. Leur musique, faite de tension, ne donne jamais l'impression d'être uniquement jouée par deux musiciens. Depuis le départ du dernier bassiste, Yoshida se produit tout seul avec pour seule aide des samples de basse.

{youtube width="480" height="385"}skTIh8qn5Xk{/youtube}

Zoffy (Tsuyama/Kawabata)

Fondé en 1998, Zoffy est une preuve de l'intérêt porté par les deux musiciens pour la musique traditionnelle européenne, ainsi que les chansons de troubadours, le tout agrémenté de classiques du rock totalement méconnaissables.

une vidéo

Tu viens ou tu crainsprésente

CHRIS CLAVIN Gainesville/USA, monsieur Plan-it-X records et également guitariste/chanteur de Ghost Mice, en solo cette fois. chaos-folk. www.plan-it-x.com

THESE ARE POWERS New York, art-rock sombre rappelant parfois le vieux Sonic Youth, Lydia Lunch ou la no-wave new-yorkaise. www.thesearepowers.com

DELAY Colombus/USA, trio de kids passionnés qui font du punk rock mélodique comme vous en écoutiez avant d'être trop cools et de vous mettre à la noise & au folk. sur Plan-it-X records (Ghost Mice, Soophie Nun Squad, This Bike is a Pipe Bomb...) www.plan-it-x.com

CHICKEN'S CALL Grenoble, Anarcho-punk mélodique pour chanter le poing en l'air. www.lustucrust.org/chickenscall_infos.html

20 h - 5 euros

Gaffer Records présente son dernier concert (snif...) :

Le 14 avril à 21heures pour la modique somme de 6 euros, vous aurez la
joie d'assister aux concerts de :

Weasel Walter | Sheik Anorak | Mario Rechtern, trio free jazz, noise.

+
FAT32, total fury duo
http://www.myspace.com/fat32duo
+
Chewbacca, duo voix / batterie tribal
http://www.myspace.com/chewbaccadrumandvoice

THE PRESENT (Rusty Santos + 2 / New-York, USA)

The Present est le nouveau projet de Rusty Santos en groupe : un trio New-Yorkais folk-psyché/rock-expé/post-machin tout plein de reverb partout, dans la veine d'Animal Collective (les AC d'il y a quelques années, période DanseManatee/Sung Tongs, je précise pour ceux qui se remettent difficilement de leur récent virage noix de coco). Rusty en est d'ailleurs en quelque sorte le membre sectet : il a produit Sung Tongs et joué dessus, enregistré Feels, fait un groupe avec Panda Bear... Ses trois premiers disques solos versaient dans la pop hippie bordélique, mais il a appris à aimer la saturation.Ah oui, il a aussi produit gang gang dance, ariel pink, yamataka eye, et encore pas mal de monde. Un être humain recommandable, donc.

The Present - Victory

Rusty Santos - this direction.mp3

ELECTRIC ELECTRIC(Roc' modern / Strasbourg, Fr)

Duo, voire trio selon les sources, originaire de Strasbourg (une ville réputée pour ses saucisses et une salle de spectacle œcuménique et autogérée), pratiquant le rock'n'roll moderne avec une verve exemplaire.

Ménageant rythmiques “complexes”, sonorités noisy et un côté dansant (saluons l'effort dialectique), Electric Electric s'apparenterait à un “Battles du pauvre”… ce qui est un COMPLIMENT dans ma bouche tant je glorifie quotidiennement les belligérants New-Yorkais à travers des écoutes attentives et répétées.

Un groupe original, donc, qui sait vivre avec son temps (à l'image de leur site internet très complet qui permet notamment d'écouter intégralement leur album “Sad Cities Handclappers”, ma foi fort réussi.

xiu xiu - sad pony guerilla girl

xiu xiu - apistat commander

On peut lire les (très bons) textes de tous ses morceaux juste là.

ZOLA JESUS (PRETRESSE GOTHIQUE)

FORMER GHOSTS (COLD COLD WAVE)

Former Ghosts est le projetdeFreddy Ruppert, un mec qui aime BEAUCOUP Joy Division. Zola Jesus et Jamie Stewart contribuent également à ses disques. Sa synth pop suicidaire saura réveiller la glam pute instable qui sommeille en vous.

Former Ghosts - New Orleans

DEMON'S CLAWS (Garage Griffu, In The Red Records)

Un petit texte de présentation traduit automatiquement par Jean Philippe Google :

Griffes du démon ont été formés en 2004 avec des membres de différents groupes de garage de Montréal: Skip Jensen de la Rag Boosters scat à la batterie, originaire d'Edmonton Jeff Clark (chant et guitare) Les seuils, Ysaël Pepin (basse) et Pat Météor (Les météores) à la guitare. Ils ont enregistré leur première démo avec Edouard Laroque (Del-Gators, Rag Boosters scat, ingénieur membre et l'enregistrement de plusieurs projets). Skip Jensen quitte le groupe pour continuer sur la bande comme un seul homme Skip Jensen & ses pieds qui tremblent et Brian Hildebrand a repris à la batterie. Brian a été fraîchement sorti de l'confusers et une seule fois, cinq relais spectacle avec Mark Sultan comme témoins l'esprit (également avec Ysaël). Griffes du démon ont tourné en Europe en 2008 (25 avril to Juin 2ème) à l'appui de peu leur 2e pleine longueur LP satan cochon domestique, un album qui a été un grand pas en avant dans le développement de la bande. Ce LP a été masterisé par Jay Reatard et libéré dans le rouge. Nouveau record "Le dégivrage de Walt Disney" doit être en Juin 2010, à nouveau sur dans le rouge.

Demon's Claws - Hunting on the 49

Demon's Claws - Mona's Lunch

20 HEURES HEURE REELLE - 10 EUROS

A SILVER MT ZION -kings du post rock barbu

Toujours en lutte contre le capitalisme et les rasoirs, ils reviennent avec un NOUVEL ALBUM, un TOUR BUS, un ingé-son ALLERGIQUE AU GLUTEN et un BEBE DE QUELQUES MOIS. A part ça, ça devrait être toujours aussi bien.Un aperçu de leur dernier passage à Grnd Zero :

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ZENI GEVA - kings of noise

Zeni Geva font leur seule date en France chez nous, ils ne sont pas venus à Lyon depuis bien longtemps, et on est plutôt fiers de les accueillir. Au vu des récentes agressions sonores que le sieur Kazuyuki (guitare) aka KK Null nous a délivré lors de son dernier passage au Sonic, du live de 2009 fraichement sorti et des vidéos sur le net, on est en droit de penser que les trois japonais n'ont rien perdu de leur verve. Toujours ce même son rèche au possible, cette voix de prof de judo défoncé au saké, ces guitares plaquées sur des rythmes aliénant de binarité, ce non-groove assumé jusqu'au bout et ces envolées bruitistes dont seul ce peuple étrange vivant à nos antipodes semble capable, voilà à peu près les éléments principaux de la musique de Zeni Geva. A part ça Zeni Geva s'est formé en 1987, a sorti un bon paquet d'albums sur Alternative tentacles ou Neurot, a tourné avec Neurosis, les Melvins, Shellac...

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http://www.myspace.com/zenigeva

JAKUZI'S ATTEMPT - les gars qui tournent avec Zeni Geva

http://www.myspace.com/jakuzisattempt

une vidéo :http://www.youtube.com/watch?v=4UQoxDaScrs

FUCK BUTTONS(électro ? noise ? convulsions ? / UK)

Fuck Buttons est un duo claviers/machines originaire de Bristol, la ville qui explorait avec plus ou moins d'inspiration et de codéine les notions de ralenti et de mou dans les années 90 (flying saucer attack, portishead, tricky...).

Comment être un groupe drone-noise-psychédélique et devenir une sensation hype majeure ?

a) un dossier marketing solide (la division label du festival Atp prend en charge le disque, s'en suit un plan média imparable : pitchfork, libé, inrocks, stereogum, tout le monde pond son article).

Certains de nos décideurs auraient tendance à penser et· affirmer (confère, ne suivez pas mon regard, Notre Président à Dakar en 2007) que l'Homme africain (je savais pas qu'il n'y en avait qu'un), selon la bonne vieille tradition post-coloniale décomplexée à la française, vivrait dans un temps pré-moderne, qu'il ne serait jamais réellement entré dans l'Histoire, tout à son éternelle répétition d'un présent englué dans une tradition contraire à l'idée même du progrès.

Ouais.

La compilation Shangaan Electro, sortie voilà quelques temps déjà par le délicieux label anglais Honest Jons, représente une chouette occasion parmi d'autres de clouer le bec aux guignols racistes incapables de se représenter un horizon culturel différent de l'hégémonie occidentale en vigueur. Le peuple Shangaan, ou Tsonga, qui représente une population d'environ deux millions d'individus a historiquement vécu dans une aire s'étendant du Sud du Mozambique au Nord de l'Afrique du Sud, mais beaucoup d'entre eux vivent et travaillent aujourd'hui dans les townships de Johannesburg.

La compilation qui nous occupe regroupe et propose une sélection de morceaux produits par une figure centrale de la scène, Nozinja (qui joue également sous le nom de Dog). Producteur donc, sorcier de studio, dénicheur de talents, chanteur, s'occupant d'un label qu'on pourrait qualifier de DIY (il grave et sérigraphie lui-même ses sorties), le bonhomme a plus d'une corde à son arc.

Il suggère à travers ses productions un nouveau langage pour le shangaan en tant que genre musical : en remplaçant la guitare et la basse jouées live par les sons de synthétiseurs Casio réglés sur le preset marimba, en les calant sur des boîtes à rythmes palpitant à plus de 180bpm, il propose une musique qui déferle frénétiquement sur l'auditeur et invite à remuer son postérieur à des vitesses démentes, s'invitant dans la vague mondiale des musiques de dancefloor plus-rapide-que-moi-tu-meurs, du Kuduro au Uk Grime en passant par le Baile Funk.

La musique rappelle également par moments la fin des 70's/début des 80's à New-York, quand la pop prenait des inflexions africaines, s'appropriant le punk et le dub. On pourra penser aux productions d'Arthur Russell, ou à celles du Brian Eno et David Byrne au temps des Talking Heads, elles-mêmes fortement influencées par une écoute attentive de musique traditionnelle africaine.

Il semble que l'intense circulation des flux musicaux à l'échelle mondiale évoquée ici vienne contredire, d'une certaine manière, les théories réactionnaires évoquées en début d'article. Et il n'est finalement pas étonnant que la dance afro-futuriste Shangaan semble célébrer un certain retour à la tradition via l'usage de nouvelles technologies, et celui d'un minimalisme amplifié qui résonne à travers tous ces paysages sonores.

Le 22 juin, donc, on pourra venir se décrocher les hanches à Grnd Gerland en compagnie de Nozinja l'entremetteur et chanteur, des intrigants clowns-danseurs les Tshetsha Boys (voir vidéo), de certains des danseurs Shangaan les plus rapides et du producteur de kwaito/house et complice de Dog, DJ Spoko.

C'est pas vraiment un concert habituel pour le lieu, alors on est bien excités comme des puces de vous proposer cette date.

(largement inspiré de la chronique du disque parue dans le numéro d'août 2010 de Wire, excellent périodique anglais évoquant les musiques intellectuelles et sophistiquées. )

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Une petite démonstration de danse des Tshetsha Boys :

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L'un des gros tubes parmi les tubes de la compilation :

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